Odkryte/Zakryte
Miejsce: przestrzenie Teatru Dramatycznego
Można radykalnie krytykować społeczeństwo istniejące, projektując utopie. Przestrzenie doskonałe, idealnie zorganizowane, lecz nierzeczywiste. Idealne miejsca pozbawione realnego miejsca. Ale można też nie odrywać się od rzeczywistości istniejącej i stwarzać realne przeciw-miejsca, „wcielone w życie utopie, w których miejsca prawdziwe, wszystkie inne miejsca, jakie można odnaleźć w kulturze, są jednocześnie reprezentowane, kontestowane i odwracane" (Foucault). Takie przestrzenie to heterotopie.
Nasz czerwcowy projekt ODKRYTE/ZAKRYTE ma na celu poszukiwanie w Teatrze Dramatycznym takich właśnie heterotopicznych przestrzeni. Miejsc, które istnieją w teatrze, mają własną energię, własne życie, ale pozostają w cieniu, na marginesie. Miejsc, które na planach architektonicznych teatru wchodzą w ścisłe relacje z oficjalnymi scenami, lecz w rzeczywistości pozostają dla widzów niedostępne. Nieobecne. Nieużyte.
Do tych nieoczywistych, choć rzeczywistych przestrzeni chcemy zbliżyć się przez akcje performatywne, działania społeczno-artystyczne, wreszcie przez silnie osadzone w naszej tradycji teksty kultury. Spróbujemy zbadać aktualność i radykalizm myśli Krasińskiego, Wyspiańskiego, Micińskiego, wytrzymałość ich języka i scenicznych form, a nade wszystko sprawdzić dramatyczność nieteatralnych przestrzeni Teatru Dramatycznego.
W teatralnej grze z historią kultury, literatury, teatru i filmu chcemy zachować utopijny i zarazem barbarzyński dystans, upatrując własne zadanie w „czesaniu historii pod włos" (Benjamin). Spróbować uchwycić nie tyle obraz przeszłości – bo ten i tak zawsze umyka obok – lecz uchwycić siebie teraźniejszych w przestrzeni, którą zamieszkiwali inni, w powietrzu, którym oddychali inni, wśród ludzi-duchów, z którymi moglibyśmy kłócić się o pryncypia.
Dorota Sajewska
Dramaturg Teatru
23 czerwca
Duża Scena
godz. 18.00
Wywoływanie ducha. Gustaw Holoubek
Audiowizualna instalacja poświęcona pamięci Gustawa Holoubka na podstawie materiałów zebranych przez Małgorzatę Terlecką-Reksnis, autorkę książki Holoubek – rozmowy.
24 czerwca
Loża Stalina
godz. 19.00
Otwarcie nowej przestrzeni teatru oraz rozpoczęcie cyklu spotkań w Loży Stalina. Małgorzata Sugiera oraz Mateusz Borowski poprowadzą debatę z widzami Teatru Dramatycznego na temat fundamentów historii naszej kultury, filozofii i teatru pt. Edyp czy Antygona? Gośćmi będą artystka Anna Baumgart oraz antropolog teatru Mateusz Kanabrodzki.
Multimedialny pokaz Throat Porn Project autorstwa Anny Patrini.
Mała Scena
godz. 19.30
Goła baba – spektakl autorski Joanny Szczepkowskiej, aktorki Teatru Dramatycznego. Spektakl, chociaż powstał ponad 10 lat temu, cały czas pozostaje w pamięci widzów dzięki wyjątkowemu dowcipowi, ponadczasowej refleksji nad sztuką i znakomitej kreacji aktorskiej Joanny Szczepkowskiej.
Produkcja Teatru Powszechnego im. Zygmunta Hübnera w Warszawie.
Duża Scena
godz. 19.00
Żiżek o Dekalogu Kieślowskiego – audioinstalacja
W przeddzień pokazu Dziesięciu przykazań w reżyserii Johana Simonsa, spektaklu opartego na Dekalogu Krzysztofa Kieślowskiego i Krzysztofa Piesiewicza, widzowie Teatru Dramatycznego będą mogli poznać tajniki przygotowań do przedstawienia; podejrzeć pracę tych, których na co dzień nie widać na scenie: montażystów, brygadzistów, akustyków, oświetleniowców..., a bez których żaden spektakl nie mógłby zaistnieć. Temu wyjątkowemu zdarzeniu towarzyszyć będzie myśl jednego z największych marksistowskich filozofów ponowoczesności, Slavoja Żiżka, którego fragment eseju o Dekalogu Kieślowskiego pt. Materialistyczna teologia Krzysztofa Kieślowskiego przeczyta aktor teatru Dramatycznego Miłogost Reczek.
wstęp wolny
25 czerwca
Duża Scena
godz. 20.00
Dziesięć przykazań, część I
reż. Johan Simons,
Znakomity reżyser holenderski Johan Simons zmierzy się na scenie z klasyką polskiego filmu – z Dekalogiem Krzysztofa Kieślowskiego. Adaptacja scenariusza Kieślowskiego i Piesiewicza ożywia wspomnienia filmowych bohaterów – voyeurism, morderstwo, cudzołóstwo, miłość macierzyńską i inne wielkie tematy odgrywane z jednakową intensywnością, w jednakowo lakoniczny sposób, który prowokuje napięciem między wolą, prawem a przeznaczeniem.
Spektakl Dziesięć przykazań przygotowany został w teatrze NT Gent w Gandawie. NT Gent to nie tylko teatr. To społeczność złożona z aktorów, autorów, dyrektorów, designerów, filozofów i naukowców. Jako teatr miejski pozostaje w dialogu z belgijską rzeczywistością, uczestnicząc w publicznej debacie nad kondycją człowieka. Stąd w repertuarze NT Gent szczególna rola sztuk stawiających pod maską realizmu pytania o etykę. Mimo zakorzenienia w miejskiej rzeczywistości ambicją tego teatru jest podejmowanie problemów i operowanie językiem, który pojawić się może wszędzie i który przemówi do każdego. NT Gent zamienia scenę w otwartą przestrzeń, gdzie współcześni - aktorzy i widzowie - mogą dzielić się myślami, lękami i snami.
www.ntgent.be
26 czerwca
Szatnia maszynistów, Sala prób im. Zatorskiego, korytarz księgowości, bufet pracowniczy
godz. 18.00, 19.00, 20.00
ODKRYTE/ZAKRYTE to przede wszystkim seria akcji performatywnych, odbywających się przez trzy dni w nieteatralnych przestrzeniach Teatru Dramatycznego. Młodzi reżyserzy podejmą eksperyment wprowadzenia dramatów Krasińskiego, Wyspiańskiego, Micińskiego, Kane do nieużywanych dotąd scenicznie przestrzeni teatru. Akcje i instalacje mają na celu uruchomienie myślenia o teatrze przede wszystkim jako o grze z przestrzenią. Autorzy akcji spróbują również zbadać aktualność myśli i języka scenicznego klasyków literatury polskiej, a przede wszystkim chcą postawić widzom pytania:
- Kto jest bardziej radykalny: Krasiński czy Kane?
- Czy zaprojektowana przez Micińskiego rewolucja jest aktualna?
- Czy rewolucja teatralna zaczyna się na scenie czy w bufecie?
- Czy współczesna Laodamia jest mężczyzną?
- Czy nieteatralne przestrzenie Teatru Dramatycznego są dramatyczne?
miejsce spotkania: wejście pracownicze od Al. Jerozolimskich
Kniaź Patiomkin. Siedem snów Schmidta o rewolucji (Bufet pracowniczy)
wg dramatu Tadeusza Micińskiego
reżyseria: Wojciech Faruga
Łaknąć. Próba zapisu (Sala prób im. Zatorskiego)
wg dramatu Sarah Kane
scenariusz i reżyseria: Marta Górnicka
Laodamia (Korytarz księgowości)
wg dramatu Stanisława Wyspiańskiego
reżyseria: Radosław Rychcik
Nie-boska komedia. Powidoki (Szatnia maszynistów)
wg dramatu Zygmunta Krasińskiego
reżyseria: Karolina Maciejaszek
27 czerwca
Mała Scena
godz. 18.00
Prezentacja adeptów sztuki aktorskiej z krakowskiej PWST w spektaklu dyplomowym:
Dobry człowiek z Seczuanu, reż. Paweł Miśkiewicz
Szatnia maszynistów, Sala prób im. Zatorskiego, Korytarz księgowości, Bufet pracowniczy
godz. 20.00
seria akcji performatywnych
28 czerwca
Przed wejściem do teatru
godz. 16.00
Licytacja nieużywanych już przez teatr mebli, rekwizytów, kostiumów pochodzących z przedstawień. Cały dochód przekazany zostanie przez Fundację Przyjaciół Skolimowa na rzecz Domu Artystów Weteranów Scen Polskich w Skolimowie
Mała Scena
godz. 18.00
Prezentacja adeptów sztuki aktorskiej z krakowskiej PWST w spektaklu dyplomowym:
Marat/Sade. Warsztat, reż. Krystian Lupa
Szatnia maszynistów, Sala prób im. Zatorskiego, Korytarz księgowości, Bufet pracowniczy
godz. 20.00
seria akcji performatywnych
Café Kulturalna
godz. 22.00
Aktorzy za barem
29 czerwca
Duża Scena, IV piętro teatru, Sala im. Zatorskiego
godz. 16.00, 17.00, 18.00, 19.00
Dzień zamykający sezon, a jednocześnie otwierający Międzynarodowy Festiwal Teatralny Warszawa Centralna, który odbędzie się w Teatrze Dramatycznym w październiku 2008 roku i którego temat to STYGMATY CIAŁA. Zaproszeni tego dnia goście: światowej sławy performer body art Franko B z ostatnią pracą Don't Leave Me This Way oraz prezentująca sztukę ciała w medium wideo polska grupa SUKA OFF, spróbują zapoznać publiczność teatralną z fenomenem multimedialności ciała.
www.franko-b.com
www.sukaoff.com










